[Kalacheva School] Ботаническая иллюстрация (Вероника Калачева)
Кропотливая работа, тончайшая техника, умение передать объем и сдержать экспрессию цвета — все это спутники качественной ботанической иллюстрации.
Ботаническая иллюстрация — это не только красиво, но и практично. На курсе мы обязательно поговорим о том, где востребовано умение рисовать ботанику.
Я открою вам все свои секреты рисования акварелью реалистичных цветов, фруктов, овощей. Покажу как сделать, чтобы цветы и плоды буквально «выпрыгивали» из листа.
Реалистичная иллюстрация. Нежные цветы и рисовать нужно так же. Нежно. На курсе мы научимся тонким летящим (и в тоже время) точным линиям. Экспрессия и резкие цвета в классической ботанической иллюстрации не ценятся. Утрировать цвет, гипертрофировать формы — все это можно, конечно — но уже после того, как научимся сдержанности.
Особое отношение к материалам. Ботаническая иллюстрация требует особого отношения к материалам. Для того, чтобы получилось реалистичное вкусное изображение, прежде всего нужно знать, на чём и чем рисовать. Особый подход к выбору бумаги, кистей, а отчасти и акварельных красок — всему этому я уделю особое внимание на онлайн-курсе.
Вы узнаете, какая бумага идеально подходит для ботаники, какие кисти и краски следует использовать. Это важная часть, если вы хотите рисовать тонко и деликатно.
Где востребована ботаническая иллюстрация? Цветы окружают нас повсюду. Около 80% всех принтов на одежде — на тему ботаники в том или ином виде. Цветочные принты используются в дизайне от обоев до открыток, в оформлении праздников, флористике. Классика применения ботанической иллюстрации — это книги. Всевозможные энциклопедии, атласы, детская и познавательная литература. Если вы хотите совершенствоваться и научитесь ботанической иллюстрации, ваши навыки будут востребованы во многих областях.
Программа обучения
- Начнем с основ. Разберем в подробностях, какие материалы оптимально подходят для ботанической иллюстрации.
- Поупражняемся в рисунке и штриховке в контексте ботанической иллюстрации.
- Научимся бережно смешивать цвета (помните о сдержанности?). Приступим к работе с цветом: сделаем разнообразные отмывки, заливки, градиенты.
- Уделим внимание тонким прорисовкам, воздушным фактурам лепестков.
- Научимся правильно строить цветок или плод на бумаге.
- Нарисуем разнообразные цветы и плоды. Закрепим на практике пройденный материал.
- Разберем анатомию разных цветов и плодов, чтобы понять как они устроены. Увидим и нарисуем их «внутренний мир». Если разрезать бутон вдоль по пестику, можно увидеть много интересного — открывается целое море новых ракурсов и изобразительных возможностей.
- Сделаем несколько итоговых работ.
- Знакомство друг с другом
- Как будет проходить обучение
- Ботаническая иллюстрация. Исторический этюд
- Некоторые материалы
- Бумага
- Как натянуть бумагу на планшет
- Краски
- Как «читать» этикетку у красок
- Палитра
- Кисти
- Как набирать цвет кистью
- Тесты тонкой кисти
- Список необходимых материалов
- Теория цвета
- Заливки
- Декоративный цветок
- Акварельные свотчи
- Простые фигуры
- Ленты Мёбиуса
- Белое яблоко
- Гербарий
- Лепесток тюльпана. Рисунок и цветовая карта.
- Лепесток тюльпана
- Сухоцветы
- Груша. Первый слой.
- Груша. Детализация и проработка объема.
- Анемон. Построение, композиция и рисунок.
- Анемон. Подбор цвета и первый слой.
- Анемон. Фактура и детализация.
- Анемон. Завершение.
- Листок с каплей. Рисунок и первый слой.
- Листок с каплей. Проработка прожилок.
- Листок с каплей. Детализация и тень.
- Роза Остина. Начало работы.
- Роза Остина. Детализация и окружение
- Ежевика. Рисунок и первый слой.
- Ежевика. Детализация. Создание бликов и рефлексов.
- Киви
часть 1 - Киви
- Тюльпан
- Букет
Композиция, рисунок, подбор цветовой карты. - Букет
многослойная акварельная часть работы. - Финал