Женское лицо импрессионизма: Берта Моризо, Мэри Кассат и другие (Елена Забродина)
Цена:
154
![[?IMG]](proxy14p.php?image=https%3A%2F%2Fi116.fastpic.org%2Fbig%2F2022%2F0316%2Fb3%2F2af27d77d8d1029459244fe81abba9b3.jpg&hash=1837c84e98b3232921bdad83c4bbfc91&v=4)
? «Женское лицо» импрессионизма остается в тени фигур Клода Моне, Эдгара Дега, Эдуарда Мане, Огюста Ренуара. Женщинам приходилось преодолевать и сопротивление родителей, и запрет Академии на посещение натурных классов, и насмешки критиков над первыми работами, и ревность мужей. Но в последнее время картины многих из 'потерянных' импрессионистов снова появляются на выставках, становятся объектами исследования искусствоведов и интереса зрителей.
'Леди импрессионизма' - это и американка Мэри Кассат, и датчанка Анна Анхер, и француженки Берта Моризо, Мари Бракмон и Эва Гонсалес, и у каждой из них есть своя история. Ученицу Коро и Мане Моризо , единственную из женщин, кто участвовал в первой выставке импрессионистов, - собратья-живописцы называли 'виртуозом цвета'. Ее нежные полотна полны домашнего уюта и очарования, как и холсты Мэри Кассат, тоже соблюдающей ограничения для женщин-художников, свойственные XIX веку.
Эва Гонсалес никогда не примыкает официально к импрессионистам, следуя в этом за своим учителем Эдуардом Мане. Она умрет через пять дней после смерти Мане в возрасте 34 лет и оставит после себя натюрморты, пейзажи и портреты, исполненные в особой элегантной манере ярких цветов и мягких форм.
Датчанка Анна Анхер из местечка Скаген, которое всегда было привлекательно для пейзажистов, сочетает в своем творчестве влияние французского импрессионизма и национальной традиции. Работы Элен Макниколл, одной из самых оригинальных живописцев Канады начала XX века, часто называют синтезом «света, линии и красоты». Надежда Петрович, которую сейчас считают самой знаменитой художницей Сербии, не только откроет в Белграде свою школу живописи, но и отправится на фронт сестрой милосердия. Бельгийка Анна Бош прославится не только своими картинами в технике пуантилизма, но и соберет большую коллекцию импрессионистов и постимпрессионистов.
И закончим мы нашу лекцию рассказом о Лили Кэбот Перри, которая приехала из США учиться у Клода Моне и оставила книгу воспоминаний об «отце-основателе» импрессионизма.
Продолжительность: 2 часа
Забродина Елена
Историк искусства, лектор, экскурсовод, писатель, участник Musea Brugge Research School и проекта Iconclass-Russia, член Ассоциации искусствоведов, работает в Государственном музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина.
Выпускница Российского Государственного Гуманитарного Университета (факультет истории искусств).
В 2014 году вместе с коллегами создала просветительский проект «Арт-Депо».
Итальянский Ренессанс и арс нова (северное Возрождение) привлекают меня совершенством линий и удивительной палитрой, нюансами религиозных и мифологических сюжетов и гармонией, которая отчетливо видна в Гентском алтаре братьев ван Эйк и Урбинском диптихе Пьеро делла Франческо. В то же время искусство XIX века, особенно второй половины, тоже завораживает меня – и быстрой сменой направлений – от импрессионизма до символизма, и энергией революции, которую совершает каждый новый мастер – от Мане до Гогена и Сезанна. Живопись и архитектура, скульптура и графика полны идей и мастерства, которые очаровывают публику и позволяют находить новые ракурсы восприятия и получать удовольствие от тонкой игры с материалом и зрителем.
Историк искусства, лектор, экскурсовод, писатель, участник Musea Brugge Research School и проекта Iconclass-Russia, член Ассоциации искусствоведов, работает в Государственном музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина.
Выпускница Российского Государственного Гуманитарного Университета (факультет истории искусств).
В 2014 году вместе с коллегами создала просветительский проект «Арт-Депо».
Итальянский Ренессанс и арс нова (северное Возрождение) привлекают меня совершенством линий и удивительной палитрой, нюансами религиозных и мифологических сюжетов и гармонией, которая отчетливо видна в Гентском алтаре братьев ван Эйк и Урбинском диптихе Пьеро делла Франческо. В то же время искусство XIX века, особенно второй половины, тоже завораживает меня – и быстрой сменой направлений – от импрессионизма до символизма, и энергией революции, которую совершает каждый новый мастер – от Мане до Гогена и Сезанна. Живопись и архитектура, скульптура и графика полны идей и мастерства, которые очаровывают публику и позволяют находить новые ракурсы восприятия и получать удовольствие от тонкой игры с материалом и зрителем.